引人瞩目的来宾。

但是。

当两位《油画》杂志的艺术总监在大厅里剑拔弩张的吵起来的时候，就没有那么多人关注他了。

为此。

戴克·安伦甚至感到了由衷的轻松。

有些消息是藏不住，就像谁都不可能用纸去包住火，安娜·伊莲娜就是一团能够把相关联的一切烧成一团的火。

走到哪里，烧到哪里。

在油管频道里，她烧的范多恩屁滚尿流，在美术年会上，她搞的布朗·莱文森引火烧身。她跑去坐船，刘子明人家好端端的大轮船，不知道航行里程可以环绕地球多少圈，一直都没事，都快要拖去报废拆解了，她一上船，船被劫了。

不是泰坦尼克号撞了海面上的冰山。

而是这位安娜小姐……她本人就是那座冰山。

诺。

现在好了。

这团火终于烧到他自己头上来了。当得知这个消息的时候，戴克·安伦正在看东西，很多波普艺术家在生活中都有着怪癖。安迪·沃荷喜欢收集金宝汤罐头，囤积了上百个纸箱的罐头，草间弥生对圆点装饰有着近乎病态般的痴迷。

戴克·安伦则是超人的信徒。

不是尼采的哲学超人，而是超级英雄漫画里的那个《超人》。

听上去有点俗？

似乎很多自命清高的艺术家，都曾经漫画有一种似有似无的鄙夷，超英漫画似乎更是一种流俗的象征。

但正是如此，戴克·安伦才喜欢《超人》。

他从没有真的热爱过超人，就像他从没有真的热爱过波普艺术一样。

戴克·安伦喜欢的是一种感觉。

飞翔的感觉。

整个波普艺术的发展，便在于对于传统创作的颠覆，消解高雅与通俗之间的界限。戴上眼镜，他就是克拉克·肯特。摘下眼镜，他就是无所不能的“超人”。安迪·沃荷开创了这个在金钱上飞翔的时代。

戴克·安伦，则以自己的理解，想要把这个时代延续下去。

艺术里的商业神话。

商业里的艺术神话。

32岁那年，当他的一幅花了十五分钟完成的作品，卖出了30万美元的那天。他看着“超人”的漫画，耳机里播放着大卫·鲍伊的《太空怪谈》。

一遍一遍的听。

一遍一遍的听。

他认为自己正在飞翔，就这么一直飞，一直飞，直到飞到月亮上去为止。

地面指挥呼叫戴克上校，地面指挥呼叫戴克上校，服用蛋白质胶囊，带好头盔，开始倒计时，引擎发动。

地面指挥呼叫戴克上校。

你做的真了不起，上帝与你同在。

“上帝与你同在？”戴克·安伦笑。

“我与上帝同在。”

他倒计时，计算着自己飞到月亮上去的时间。

10.

9.

8.

7.

6.

……

然后。

他就坠机了。

他有过非常非常成功的5年的时间，连续得了好几个奖，和奢侈品品牌合作，加入了顶尖的大画廊。戴克·安伦甚至思考着前往威尼斯，达米安·赫斯特90年代空手而归，之后的耗费重金却特意选在双年展前一个月花了上千万镑办个展的行为，他认为是一种擦边球。

倘若他能成功，也许这便意味着什么。

当然，最后的他失败了。

他的成功像是超人，他的失败也像是超人，人和神的区别就在于，神永远不会流血。

流血的一瞬间，大家就会意识到你是虚弱的。

商业神话被稀释的那一